- Wykłady i dyskusje
- >
- GWÓŹDŹ PROGRAMU: "Nigdy nie pracuj? O artystycznym strajku i zapracowanych artystach" – wykład Kuby Szredera
GWÓŹDŹ PROGRAMU: "Nigdy nie pracuj? O artystycznym strajku i zapracowanych artystach" – wykład Kuby Szredera
SKU:
PLN 0.00
Unavailable
per item
czwartek, 25.05.2017, godz. 18:30-20:00
galeria Awangarda BWA Wrocław, ul. Wita Stwosza 32
V Zlot Młodych Badaczy Kultury rozpoczniemy wykładem inauguracyjnym dra Kuby Szredera, badacza i praktyka, specjalisty w zakresie mechanizmów produkcji kulturowej późnego kapitalizmu, inicjatora i autora szeregu inicjatyw badawczo-krytyczno-edukacyjnych pod nazwą Wolny Uniwersytet Warszawy, znanego szerokiej publiczności jako popularyzator terminu "projektariat".
Slogany o zniesieniu pracy brzmią szczególnie pusto, kiedy wszyscy – nawet artystki, teoretycy, animatorki kultury – wydają się być strasznie zapracowani. Dla artystyczno-intelektualnego projektariatu czas pracy zlewa się z czasem wypoczynku, życie zawodowe z życiem osobistym, Soboty ze Środami, a koleżeńskie spotkania z artystycznymi projektami. W czasach porwanych nierównomiernie rozłożonymi deadlinami rozproszeniu ulega sama koncepcja pracy. Wszyscy są zapracowani, jednak trudno wskazać gdzie i jak dokładnie pracują. Tym bardziej interesująca wydaje się koncepcja artystycznego strajku – tradycji osadzonej w mitycznych gestach Marcela Duchampa, Lee Lozano, Gustava Metzgera czy Mladena Stilinovića oraz artystyczno-pracowniczych zmaganiach Art Workers’ Coalition, polskiego Obywatelskiego Forum Sztuki Współczesnej czy amerykańskiego strajku J21. Co ciekawe, artystyczne strajki odbywały się pomimo nieokreślenia miejsca, czasu czy formy artystycznej pracy. Nie ma przecież zakładów pracy, w których zatrudnione są artystki, a projektariusze miewają po piętnastu pracodawców naraz. Jednak artystyczne strajki się odbywają, traktowane jako ekspresja sprzeciwu wobec politycznych zawirowań, sposób walki o lepsze warunki pracy czy wyraz niezgody na spetryfikowane formy sztuki.
Po wykładzie przewidziany jest czas na pytania i dyskusję.
Wydarzenie jest bezpłatne i ma charakter otwarty. Ze względu na ograniczoną liczbę miejsc prosimy o wcześniejsze przybycie i/lub rezerwację miejca: [email protected].
Kuba Szreder – adiunkt na WZKW Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Po ukończeniu socjologii na Uniwersytecie Jagiellońskim pracował jako niezależny kurator interdyscyplinarnych projektów z pogranicza sztuki, działań publicznych, krytycznej refleksji i społecznych eksperymentów. Jest redaktorem wielu książek i katalogów oraz autorem tekstów z zakresu socjologii i teorii sztuki publikowanych w Polsce i poza jej granicami. Jego pierwsza autorska książka "ABC Projektariatu" została wydana w 2015 roku przez Bęc Zmianę. W 2009 roku zainicjował Wolny Uniwersytet Warszawy, z którym przeprowadził szereg programów badawczych dotyczących współczesnych systemów produkcji kulturowej. W swojej pracy teoretycznej analizuje obecne formy produkcji kulturowej w kontekście późnego kapitalizmu. W 2015 roku obronił doktorat na Loughborough University School of the Arts o politycznych i ekonomicznych aspektach niezależnych projektów kuratorskich.
Strona wydarzenia: facebook.com/events/191545984694880
galeria Awangarda BWA Wrocław, ul. Wita Stwosza 32
V Zlot Młodych Badaczy Kultury rozpoczniemy wykładem inauguracyjnym dra Kuby Szredera, badacza i praktyka, specjalisty w zakresie mechanizmów produkcji kulturowej późnego kapitalizmu, inicjatora i autora szeregu inicjatyw badawczo-krytyczno-edukacyjnych pod nazwą Wolny Uniwersytet Warszawy, znanego szerokiej publiczności jako popularyzator terminu "projektariat".
Slogany o zniesieniu pracy brzmią szczególnie pusto, kiedy wszyscy – nawet artystki, teoretycy, animatorki kultury – wydają się być strasznie zapracowani. Dla artystyczno-intelektualnego projektariatu czas pracy zlewa się z czasem wypoczynku, życie zawodowe z życiem osobistym, Soboty ze Środami, a koleżeńskie spotkania z artystycznymi projektami. W czasach porwanych nierównomiernie rozłożonymi deadlinami rozproszeniu ulega sama koncepcja pracy. Wszyscy są zapracowani, jednak trudno wskazać gdzie i jak dokładnie pracują. Tym bardziej interesująca wydaje się koncepcja artystycznego strajku – tradycji osadzonej w mitycznych gestach Marcela Duchampa, Lee Lozano, Gustava Metzgera czy Mladena Stilinovića oraz artystyczno-pracowniczych zmaganiach Art Workers’ Coalition, polskiego Obywatelskiego Forum Sztuki Współczesnej czy amerykańskiego strajku J21. Co ciekawe, artystyczne strajki odbywały się pomimo nieokreślenia miejsca, czasu czy formy artystycznej pracy. Nie ma przecież zakładów pracy, w których zatrudnione są artystki, a projektariusze miewają po piętnastu pracodawców naraz. Jednak artystyczne strajki się odbywają, traktowane jako ekspresja sprzeciwu wobec politycznych zawirowań, sposób walki o lepsze warunki pracy czy wyraz niezgody na spetryfikowane formy sztuki.
Po wykładzie przewidziany jest czas na pytania i dyskusję.
Wydarzenie jest bezpłatne i ma charakter otwarty. Ze względu na ograniczoną liczbę miejsc prosimy o wcześniejsze przybycie i/lub rezerwację miejca: [email protected].
Kuba Szreder – adiunkt na WZKW Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Po ukończeniu socjologii na Uniwersytecie Jagiellońskim pracował jako niezależny kurator interdyscyplinarnych projektów z pogranicza sztuki, działań publicznych, krytycznej refleksji i społecznych eksperymentów. Jest redaktorem wielu książek i katalogów oraz autorem tekstów z zakresu socjologii i teorii sztuki publikowanych w Polsce i poza jej granicami. Jego pierwsza autorska książka "ABC Projektariatu" została wydana w 2015 roku przez Bęc Zmianę. W 2009 roku zainicjował Wolny Uniwersytet Warszawy, z którym przeprowadził szereg programów badawczych dotyczących współczesnych systemów produkcji kulturowej. W swojej pracy teoretycznej analizuje obecne formy produkcji kulturowej w kontekście późnego kapitalizmu. W 2015 roku obronił doktorat na Loughborough University School of the Arts o politycznych i ekonomicznych aspektach niezależnych projektów kuratorskich.
Strona wydarzenia: facebook.com/events/191545984694880
[foto 2-8: Mladen Stilinović, prace z cyklu “Artist at work"; źródło: https://mladenstilinovic.com/works/10-2]